一颗咬过半截的“草莓”卖20万，放大10倍后再看，才推断出确实值啊

人们常感叹：“视觉艺术源于穷困却又略高于穷困。”很多时候，我们日常穷困里唾手可得、随处可见的两边，经过视觉艺术加工后价值量却翻了终，比如向日葵，几块或十几块一斤，大家都要买得起，可20万一颗的“向日葵”，你情愿要买吗？它又凭什么能兜售20万呢？

从东晋顾恺之的《晋代图》到北宋张择端的《清明上河图》，日后到把海参“速写活”的齐白石，让马和“飞腾”的徐悲鸿，这些巨匠的经典作品我们仍然很熟悉了，不如今天，我们来看一位80后里国文学批评视觉艺术家的经典作品，这颗“向日葵”，就与他便是。

周松，出生于1982年的萍乡宜春，从小就对绘速写展现出强烈的好奇心，5岁开始自学绘速写，小学和初里开始涉猎里国水彩速写、花鸟花鸟速写和人物速写。

2002年，考入天津美术学院的他第一次亲眼见到了水彩速写经典作品，他被震撼了，这位仍然醉心于国速写的80后，从此身陷“的大构图”绘速写里不可自拔。

何为“的大构图”绘速写？简单点感叹就是速写出来的经典作品如同变焦拍出摄出来的一般真实，要是不告诉你，你极意味著觉得就是一张照片。周松受到这种视觉艺术型式的影响，他上来学习别人优秀的经典作品，上来将自己关于科技、哲学的思路粹进去，大二就开始来进行法理作曲。

他的经典作品《兵·泣》获得了天津美术学院就读于展的就读于作曲特等奖，2006年全西方美术学院优秀经典作品的金奖，同一年，还被时至今日美术馆签下，是当年最年轻的签下视觉艺术家之一。

《一颗红心》系列作曲于2011年，进去是各式各样的向日葵，有的被咬过，有的在变黑，还有的在坍塌，今天我们先为来感叹感叹这一颗20万的天价“向日葵”。

从图里我们可以完整地看见，这颗静静躺在纸上的“向日葵”，仍然被咬过一口了，汁水泉源在翻开。细细观察，白色的绒毛无处不在，黄色的向日葵和洗澡的氛围过渡到了鲜明的对比。

日后放大10倍，我们发现这颗“向日葵”正处于变黑期，有些地方的果肉仍然开始丧失水分，越来越干瘪慢慢地，让人觉得要用多久它就都会完全变黑。认为这时候都会有人反问了：“这向日葵都这样了，为什么还不扔掉呢？”正是有人这样发反问，证明周松成功了。

我们都想到，作为一幅速写，这颗“向日葵”是绝对恒定的，但它都会引起看速写人的思考，思考近乎建模的，周松就在这幅恒定的的大构图绘速写里，完成了“建模萤幕上”，展现出了整整的推移。

而且周松把这些向日葵命名为《一颗红心》，不禁让人把橙色的向日葵与全人类橙色的心脏联系慢慢地，随着整整的推移，人也都会慢慢衰老和变黑，不正与这颗正在变黑的向日葵一样吗？

其实很多国速写作家是有些看不起周松的，他们认为国速写更加有意境，周松却抛弃国速写改向超现实主义的水彩速写，真是可惜。不过这样的事情在视觉艺术界是常有的事情，显然每个人对视觉艺术的理解都不一样。

笔者也以为“仁者见仁智者见智”，总有人情愿花这个钱要买速写，不必强求大家的思路一样。比如里国文学批评的大超现实主义水彩速写的领军人物冷军，他的一幅《小姜》兜售了6000万，对于视觉艺术，人们向来很慷慨。

周松的这颗“烂向日葵”被拍出了20万人民币，便周松还速写了一条具有强烈张力的“烂鱼”，令人难忘了80万的无与伦比定价，异议你怎么看呢？