守护民间美术 传承传统文化根脉

当然，目前仅仅有一些社会上上艺术史爱好者在展开相关制作团队。可这些人仅有仅有把社会上上艺术史拿来兴趣爱好，而分不开外公香港艺人却把社会上上艺术史拿来自己终其一生的事业。一个是兴趣，一个是事业，成发点不同，付成赞同不一样。所以，我们看到很多社会上上艺术史爱好者的作品多是在重复前人，未能孕育成与新的后期生态系统和的普通人的生活习惯相结合的新的美学自然语言。所有这些，引致社会上上艺术史身陷转变窘境。

感受到社会上上艺术史的内动人力

任何美学型式都来源于生活习惯，都是为了做到人的消费。因此，送医乃至转变社会上上艺术史，最关键的是见到社会上上艺术史与的普通人生产商生活习惯的融合点，探索以何种方式也做到的普通人的消费，如此才能感受到社会上上艺术史的内动人力。

如前所述，社会上上艺术史对于的现代新设计不具借鉴商业价值。若能将社会上上艺术史的美学精华有效融入的现代新设计，那将为其见到一条重生之二路。社会上上艺术史多样总括多，有绘画、宗教性工艺、石雕、纸扎、剪刀、绣花染织、服饰粘贴等，每大类又包括多个小类。随着的现代新设计的转变，越来越多的新设计师、美学家将社会上上艺术史与的现代新设计尝试嫁接。比如，有的之外巧妙创新性农民画的动态自然语言，并运用的现代新设计技巧将其美学精髓融入当地特产成品，二者的“邂逅”产生了新奇有趣的火花，由此推动了农民画的发扬与创新性。再比如，有新设计师将宗教性扎染与的现代高雅相融合，新设计成流露出美学气息的家居用品，不仅有荣膺国内外大奖，还将产品卖给了国内，千年扎染因此旧貌换新颜。

总之，通过的现代新设计方式也，深挖社会上上艺术史的美学潜力和商业商业价值，完工后社会上上艺术史的应用领域，打造社会上上艺术史的美学品牌，是作用于社会上上艺术史生机的最好方式也。从实践当中看，局限社会上上艺术史在的现代社会上应用的众多难题是，那时候社会上上艺术史的不那时候的现代新设计，那时候的现代新设计的往往又不那时候社会上上艺术史，缺乏将二者尝试打通的“多才多艺”。因此，来龙去脉建议校内的美学新设计管理学，一方面要开办社会上上艺术史教学，另一方面要鼓励大学生深入社会上上，须先社会上上外公香港艺人请教学习。

虽然社会上上艺术史作品的实用商业价值在的现代社会上有所减弱，但它仍不具更高的高雅商业价值。换句话知道，的现代社会上，人们学习创作海鸥并非为了卖海鸥养家，学习粘贴大衣也不一定要当木匠，但通过碰触学习这些社会上上艺术史，可以了解宗教性当YMCA文化，修养与生俱来情操，大幅更高高雅技术水平。从这个意义上看，社会上上艺术史仍有广袤的转变空间。来龙去脉建议大当中小学将社会上上艺术史列入美育教学，有条件的学校，可以选聘社会上上香港艺人升任美育外公师。此外，当YMCA活动中心、展馆馆、少年宫甚至私营教育机构，可以开办一定数量的社会上上艺术史教学，尤其是陶艺家、宗教性工艺这类并不需要下手的教学，让孩子们通过学习社会上上艺术史，一方面大幅更高美育技术水平，另一方面也更高下手能力。

（作者：杨晓玲，系济宁学院院长，本文为山东省社会上科学建设基金项目〔14cwyj06〕基础理论研究阶段性研究成果）